但用“天才”二字強調呂思清現今成就，總顯得那樣粗簡而單薄，與呂思清的這次長談，更印證了這一觀點——一位大師的出落，絕不可能單純依仗秉異天賦，即便以今天的眼光重檢那段歷史，也不得不感嘆，呂思清的提琴之路鑲嵌了無數不可復制的“奇跡”，“一個無與倫比的小提琴家”的誕生因其“偉大的天才”，更因其“偉大的機緣”——

　　啟蒙，便得國內幾乎所有名家指點；

　　８歲，得中央音樂學院附小破格錄取；

　　１１歲，獨赴英倫，入梅紐因專為世界天才兒童創辦的音樂學校深造；

　　１９８７年，１８歲，奪冠“帕格尼尼”；

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　　這樣的紀錄不僅輝煌，以現今環境，幾乎無法再現—— 　　

　　一位小提琴天才的成長記憶

　　出生：以父為名

　　甘肅路２７號的那幢二層木質小樓，是呂思清青島記憶的“內核”，“我就在那兒出生，直到８歲離開，沒挪過。”

　　在呂思清的回憶中，舊宅老朽并且擁擠，兩間加起來不足３０平的房間住著６口之家：父親呂超青時在黃海研究所工作，母親王莉莉為山大醫院護士，還有兩個哥哥，和他們的老奶奶。

　　“我記得，那時我們家的廚房是用木板在走廊里隔出來的，吃得也相當簡單，就是燉土豆、燉白菜之類”，盡管生活清貧，卻并不艱苦，因為有音樂，有不斷快樂的琴聲和歌聲，來沖兌他們簡單的生活。

　　這些，根本因由，當然是家中男主人，呂思清的父親——呂超青。那是一個真正為音樂發燒的人。

　　“父親從小就喜歡音樂，后來到山東師范文體系讀書，專業就是鋼琴。畢業后，做過音樂教師。”雖然因工作調動原因，呂超青放棄專業，到了黃海研究所，但音樂卻已融入生命，成為他無法剝離的一種生活。

　　在呂思清母親王莉莉眼里，丈夫對音樂的狂熱便是他們的第一個兒子呂思淵出生后，被“蠻橫”的要求學琴——盡管當時條件，根本購置不了鋼琴，添把小提琴卻不是問題。

　　“大哥開始時，是被迫學琴的”。呂思清也回憶，父親是個嚴厲的老師，“不管大哥怎么反對，他依然堅持”。

　　于是，這演變成了一場持久的爭執。盡管呂思清眼里，大哥后來的琴藝相當不錯，甚至輕松通過藝術院校專業考核，只是因政審原因無法入學，但呂超青卻已感疲憊。“所以，到我二哥，還有我出生后，父親根本沒要我們學琴，他甚至反對我們練琴。”

　　事情有時就這么極端。

　　寄望的長子呂思淵并不愿學琴，原想放棄的二子呂思洪，三子呂思清卻又對琴生出了天然的親近。

　　關于呂思清幼時便顯現出的“提琴天才”，如今有著多種傳說，譬如兩歲時就能拿起飯桌上的筷子比劃“拉小提琴”，譬如四歲時便能指出大哥練琴時的“破音”。對此，呂思清只是微笑，“這些你只能去問我母親。我能清楚的就是，學琴，真是我自己要求的，我纏了父親一年多，他才同意我正式學琴。”

　　學琴：遍見名師

　　四歲半，呂思清得到了一把小提琴，開始正式和父親練琴。

　　“開始是父親和叔父教我”，呂思清回憶，最初是練父親自編“空弦練習”教材，進一步指點，則是云南教授小提琴的叔父呂錫悅，他會在假期，時常回青，教習一下這個可愛的侄子。

　　呂思清后來翻閱出一些父親當年的筆記，記錄中，“我那時大概每次練１５分鐘左右，一天下來也就練個１小時。”

　　“因為家中幾個兄弟都練琴，需要琴譜，后來父親便開始找人借譜抄閱”，沒想到，這一抄，抄出大動靜。

　　“父親開始就是為我們抄譜，后來，他發現缺少琴譜不僅我們家有，很多人都有。于是，他不僅抄譜，還自備鋼板，油印設備，印制琴譜，然后再免費分寄給其他人。”

　　王莉莉回憶，那時家里幾乎就成了一個加工廠，經常全家人，包括年邁的老奶奶都一起來印譜，晾譜、裝訂、分寄。

　　而呂超青隨后也名氣漸大，不僅青島，全國眾多知名作曲家都寄譜來，邀請抄寫。這包括了趙沨、林耀基、王振山、李德倫、張世詳、盛中國、俞麗拿等等，呂思清回憶，因為父親經常大量郵寄，以至與郵電局的工作人員結成好友，“他們大概也是被我父親這種義務工作的作風感動吧，一些超重信件，都不會再給我們加郵費了。”

　　在與這些人聯系時，呂超青也會時常帶著呂思清前往，或許是出于對這位義務抄譜員的敬重，或許是為了回報，這些名家，都會欣然為呂思清看琴，點撥一番。

　　而在學藝的啟蒙階段，便能得如此多名家指點，呂思清所幸甚大，而這種機遇，現在幾乎不可再現。

　　與此同時，６歲多的呂思清也開始與青島名師董吉亭學藝。

　　也就是這一年，呂思清開始在青島市各個文藝場所登臺亮相，人民會堂、少年宮、海員俱樂部等，時常會見到一個俊秀的小男孩獨奏小提琴。

　　“他從小就是拉獨奏的”。王莉莉說，每逢兒子上臺，她的心都感覺要蹦出來，緊張得不得了，而呂思清卻比母親平靜得多，“上臺演出跟平常一樣。”

　　當然，兒時的呂思清并沒因學琴而變得“枯燥”。“其實他練琴的時間也不多，我們上班，他都和小朋友在外面玩，等他爸爸回家，才開始練琴”。王莉莉說，“每次練琴開始時，呂思清大概還在想著玩兒的事，總是拉得他爸爸不是太滿意，但只要拉上一段時間，就進入角色了。”于是，丈夫經常從臉色陰沉到最后舒展微笑，成為王莉莉心中關于呂思清幼時練琴的一幅“經典畫面”。

　　破格：神童成長

　　１９７７年，呂思清再遇人生重大轉折，這個變化，看上去似乎更不可思議。

　　１９７７年底，８歲的呂思清參加了中央音樂學院考試，成績優異，但能否收其入學，卻是一個讓中央音樂學院的老教授都犯難的問題——因為他年齡實在太小。

　　談起當年那次“破格”，呂思清只知道，的確有過很大爭論，“院里甚至專為此開過會，但具體情況我也不知道。”

　　現在較為流傳的一種說法，當時中央音樂學院對是否錄取一個８歲孩子的爭論傳到了鄧小平那里，“鄧爺爺”親自干預，時任中央音樂學院院長的趙沨終下決心，錄取了呂思清。

　　于是，呂思清離開青島，在北京，在鮑家街的那片音樂圣地里催動了又一段曼妙的琴弦。

　　王莉莉眼中，那時，８歲的、不過小學一年級的兒子獨自前往北京求學，是種心靈的煎熬。“那會兒也沒電話，他也不會寫信，所有情況，都只能等他放假回家才知道。”王莉莉說，那時呂思清的兩個哥哥和奶奶睡一個屋，呂思清則和父母睡在一起，“最開始，每晚每晚，我都只能偷偷地哭，睡不著覺，想著思清，想著他在北京不知過得怎樣。”

　　而在北京的呂思清，卻并不覺得怎樣，“離開父母，我從來沒有哭過”。

　　在中央音樂學院附小，課程是從小學四年級開起，為了特殊的呂思清的到來，學校要專門為他找學校，學一年級的文化課。

　　還有，盡管吃飯、住宿都有安排，但生活總會有想不到的細碎，“那時洗衣服對我來說，是最頭痛的事情。”

　　此外，王莉莉回憶，“思清在北京時總是嗓子發炎，引起發燒”，直到后來，趁著假期回青割了扁桃體，情況才好轉。

　　而最重要，也讓人疑問的是，一個８歲的孩子，獨自扎在一群十二三歲的哥哥姐姐中，不受欺負，且個性能完備發展，或許才是其最終成才的關鍵。

　　“這個，我也不清楚，也許是我那時候長得挺可愛吧；也許他們不敢，因為老師特別照顧我。”還有，呂思清強調，“我從小挺愛說話，和什么人都談得來，不會去說任何人壞話，也不會招人煩”。因此，呂思清的記憶中，那段時光，不僅未受欺負，甚至還盡受優待，“大家都挺愛護我，后來還有大師姐主動幫我洗衣報，去食堂吃飯，大師傅也總是挑好的多給我一些。”

　　“真沒覺得有什么難的”，呂思清說。直至１１歲，獨自前往英國生活三年；１９歲，又孤身去美國留學，“都沒什么難的”……

　　成名：金獎之榮

　　１９８７年秋，意大利。年僅１７歲的呂思清以精湛的技藝和近乎完美的表演獲得帕格尼尼小提琴大賽金獎這不僅是中國人第一次問鼎金獎，也是亞洲頭一次獲此殊榮。

　　在這之前，帕格尼尼小提琴大賽第一名空缺了１２年之久。

　　此后，呂思清又留學美國，開始在世界各地奏響激動人心的琴聲。美國紐約林肯藝術中心、加拿大多倫多福特中心，英國倫敦皇家歌劇院、瑞士日內瓦維多利亞音樂廳，俄羅斯莫斯科音樂大會堂以及日本東京山托利音樂廳等世界著名的演出場所，都留下了這位中國音樂家的韻律。

　　他被西方媒體盛贊為：一個偉大的天才，一個無與倫比的小提琴家。

　　盛名·呂思清

　　●名師

　　呂思清八歲被中央音樂學院附小破格錄取，師從王振山教授，成為這所著名學府有史以來最為年輕的學生，１１歲被世界著名小提琴家耶胡迪梅紐因選到英國他創辦的天才音樂學校學習，１９歲赴紐約朱麗亞音樂學院深造，師從世界著名小提琴教育家德羅希迪蕾女士及姜康先生。

　　●名譽

　　１９８７年，呂思清獲得意大利帕格尼尼小提琴大賽金獎——這是當時中國人獲得的小提琴藝術最高獎。

　　帕格尼尼金獎之外，呂思清還贏得過北京，英國及美國等多個重要國際比賽大獎。

　　此外，美國舊金山市及新澤西州分別授予呂思清舊金山市榮譽證書及新澤西州杰出亞裔藝術成就獎；而《中國青年》則推崇呂思清為“影響２１世紀中國的１００個青年人物”之一。

　　●名琴　

　　作為世界著名的美國芝加哥斯特拉迪瓦里名琴協會資助的惟一中國小提琴家，呂思清目前使用的就是該協會無償提供的一把１７４２年名為“維尼亞夫斯基 ”的瓜奈里小提琴。而為了讓更多的中國人了解世界名琴，呂思清與該協會聯合在中國舉辦了“名家名琴名曲”系列音樂會，成為一個知名文化品牌。

　　●名曲　　

　　呂思清最新錄制的ＣＤ專輯是與西班牙Ｂｉｌｂａｏ交響樂團合作的“薩拉薩蒂小提琴作品名演”。他使用六把斯特拉迪瓦里，瓜奈里及阿瑪蒂意大利名小提琴演奏的“維瓦爾弟四季名琴版”則被權威樂評家稱為“演繹與錄音均Ａ＋天碟級，是可遇不可求的無敵制作”。他還曾錄制過四版“梁祝”小提琴協奏曲，發行量數以百萬，并被譽為當今最佳版本。